小学课堂网 新课程 新课标
您现在的位置: 小学课堂在线 >> 综合学科 >> 小学音乐 >> 音乐论文 >> 正文
玩"音"而"乐",让音乐课堂动起来--小学音乐课堂中"活动化"教学的探究

玩"音"而"乐",让音乐课堂动起来--小学音乐课堂中"活动化"教学的探究

作者:施丽娜      时间:2015-4-3      点击数:

玩"音"而"乐",让音乐课堂动起来--小学音乐课堂中"活动化"教学的探究
  【内容摘要】《新课程标准》中强调:"在教学中要积极引导学生参与聆听、演唱、演奏、创编以及综合性艺术表演等实践活动。" 由于音乐音响不具有语义的确定性和事态形状的具象性,因此在音乐教育中对音乐的学习就不能只靠聆听来完成,只有通过多种综合性艺术表演和音乐创编等多种事件形式才能得以实施。在小学音乐课堂开展有效的"活动化"教学,优化教学内容,改进教学方法,可以充分调动学生的多种器官和学习要素,激发学生的学习积极性,从而提高教学质量,提升学生的音乐素养。
  【关键词】活动化 课堂 探究
  瑞士著名心理学家皮亚杰曾做过一个"比较三组不同的儿童记住许多小正方块是怎样结合起来的"的实验:他要求A组儿童只是注视(简单感知)集合在一起的小正方块;要求B组儿童动手搭配起来;要求C组儿童在旁边看成人搭配。结果是B组的儿童记得最好。这说明在活动中获取知识和技能,提高学习效果等方面具有非常积极的意义。
  中国的"音乐"一词意义蕴涵十分有趣,以"音"而得"乐","音"是客观的,"乐"是主观的感受,"音"为"乐"而生,可见重心是"乐"。由于音乐音响不具有语义的确定性和事态形状的具象性,因此在音乐教育中对音乐的学习就不能只靠聆听来完成,只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐创编等多种事件形式才能得以实施。苏霍姆林斯基曾经说过:"让学生体验到一种自己参与掌握知识的情感,乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。"可见学生只有在亲身参与音乐实践活动的过程中,才能获得对音乐的直接经验和丰富的情感体验。
  小学阶段的学生处于从具象逻辑思维向抽象逻辑思维过渡的思维阶段,他们的思维仍需大量的实物、图像尤其是动作作为支柱。而在音乐教学中开展"活动化"教学正是针对小学生的这一心理特征,把感知学习和操作学习结合起来,改变了以往一唱到底或者一听到底的做法,以听、看、说、唱、演、舞、奏等各种有效的探究式音乐活动为载体,充分调动学生的多种器官和学习要素,激发学生的学习积极性,从而提高我们的音乐教学质量,进一步提升学生的音乐素养。
  策略:创意活动,快乐学习
  一、我和音乐来演奏--"演奏式"活动化学习
  器乐进课堂在培养学生对音乐的兴趣、加强审美体验、提高参与度等方面都具有非常重要的意义。 我从学校实际出发,从乐器进课堂的"新领域"创造性地对活动化学习进行了探究。
  1、在"手脚并用"中开展活动化学习
  运用拍手、跺脚等身体器官发出的声音进行节奏创编或者为乐曲伴奏,可以帮助学生在轻松地氛围中获得音乐体验。除此之外,其实我们还有很多身体器官都可以作为演奏的乐器,如用舌作为打击乐器,发出灵活多变的节奏,用口哨模仿乐曲、鸟叫等,还可以让学生自己去发现身体上的"演奏乐器"。这种方式不仅可以加深学生对音乐的体验,也拓宽了学生的学习思路,大大提高了学生的参与度。
  2、 在"锅碗瓢盆"中开展活动化学习
  在农村小学有一个尴尬,那就是学校里的小乐器并不是人手一个,像三角铁、串铃、双向筒之类的乐器大概只有4到8个。而每次没能拿到乐器的学生总显得非常失落。于是我鼓励学生们去寻找可以代替这些乐器的东西,自己动手制作乐器。有矿泉水瓶做成的沙球、啤酒瓶做成的三角铁、啤酒瓶盖做成的串铃等。在听力训练中,我引导学生用筷子敲碗进行探索,并在几个碗中倒入不同量的水,敲出不同音高的音。由此引导学生通过敲不同水位的碗进行演奏,培养学生的探索和动手能力。然后再用这个方法鼓励学生创编旋律,培养创作能力。
  例:在我小的时候,哨子是一件拉风又好玩的玩具,村子里的孩子喜欢在胸前挂一个哨子,玩得兴奋时吹两声。但有时候没有零花钱买哨子时,我们会拿个小瓶子,把嘴对着瓶口轻轻一吹,就发出呜呜的声音,一些大孩子甚至会通过变化口型发出不同的声音。在上《小螺号》一课时,我灵机一动,要求每个小朋友在课前都带一个瓶子过来。在学会歌曲之后,我拿出自己的小瓶子,模仿螺号的声音吹了起来,并让学生观察吹瓶子的方法。孩子们很是新奇,纷纷试吹起来,没一会就学会了吹瓶子。于是,我来伴奏,同学们来演唱和表演。所有的同学都是海船的船长,要出海打渔了,大家都同时吹响了自己的螺号。接着我的前奏响起,同学们做着各种打渔的动作开始演唱。唱完歌曲之后,大家都吹起自己的瓶子,吹出渔船归来的螺号,一起欢呼"我们回来啦"。
  3、 在"课堂小乐器"中开展活动化学习
  课堂小乐器是现在音乐课堂中早已在开展的一个部分。但以往我们仅仅把竖笛、口风琴等课堂小乐器放在器乐教学这一块,没有充分地融入到常规音乐课堂中。在学谱时我们可以借助乐器来识谱,减轻学生的声带负担,克服学谱的枯燥感;在听音、听记旋律时我们可以借助口风琴等有固定音高的乐器寻找音高,巩固学生的音高概念。学生对于感兴趣的旋律会反复试吹,通过教师引导他们也会在此基础上进行创编旋律和节奏,大大提高了学习积极性,培养了学生的探索能力。
  二、我和音乐跳个舞--"律动式"活动化学习
  律动指聆听者对听到的音乐所作出的即时反应。这种动作反应强调的是音乐情绪状态及其变化,并通过动作具体地再现立体音乐状态。如旋律的高低、速度的缓急、节奏的刚柔以及音色的明暗等都可以用律动来表示。在音乐教学中运用律动能激发学生的兴趣,以具象的形态帮助学生更好地感受音乐、理解音乐,从而达到更好的教学效果。
  1、 在节奏学习中"动"起来
  在传统音乐课堂中学习节奏的模式是:认识各种音符的形状→记住它们的名称与拍数→拍读节奏。这种方法死板且难记,学生学起来觉得枯燥乏味。然而让学生在"动"中学习节奏,却是有趣而又简单。例如让学生用走走、跑跑等动作来感受音的长短;模仿时钟走动、机枪扫射或者动物的叫声等活动来感受、体验节奏,并加以运用,让学生在快乐的音乐活动中建立内心节奏感。
  2、 在歌曲演唱中"动"起来
  学唱歌曲时,适当地配合身体表情动作,能更好地使感情外化,加强了学生的感受,达到事半功倍的效果。
  例:教唱《金孔雀轻轻跳》这一课时,我根据傣族孔雀舞,设计了几个简单又形象的动作。一个乐句一个动作,与优美的旋律融合在一起,不仅帮助了学生感受音乐节奏、曲调的结构,还能从舒展的动作中感受到歌曲的意境,体验歌曲情感。通过律动激发了学生的学习兴趣,加强了内心感受,使学生很快地能用优美、圆润的歌声表现歌曲。
  3、 在音乐欣赏中"动"起来
  在音乐欣赏课中教师习惯用讲述的方法引导学生联想和感受,但效果却总是差强人意。我们在实施有效的音乐教学过程中,并不是要求学生寻找一个预定的、静止的答案,而是要引导他们在思考、探索音乐时,融入自己的理解和思想,多角度地了解音乐、感受音乐。
  例:在小提琴独奏曲《苗岭的早晨》中,乐曲向听者描述了三幅各具特色又浑然一体的图画:第一幅描述的是晨曦初露,百鸟争鸣,美丽的苗寨从睡梦中醒来;第二幅画描述的是苗族同胞载歌载舞、热情奔放的欢腾场面;第三幅画描述的是苗族人民辛勤劳作的热闹情形。学生根据这三幅画,分别进行了不同的即兴律动表演来参与欣赏,在百鸟争鸣的图画中,学生各自模仿不同的鸟儿飞来飞去,时而停下休憩,时而拍动翅膀,形象逼真,活泼生动。当表现歌舞场面时学生又马上变成了载歌载舞的苗族人民,做着他们印象中苗族的舞蹈动作……
  三、 我和音乐玩游戏--"音乐游戏式"活动化学习
  玩是孩子的天性,孩子通过玩来认识这个客观世界。而游戏是儿童喜闻乐见的娱乐形式,其趣味性强,是深受儿童喜爱的活动。"音乐游戏"不单是随意的玩耍,它是一种以游戏的方式,在音乐中对学生进行音乐素质训练的一种艺术形式。它从音乐本身出发,根本上服从音乐的指导,强调对音乐的体验、感受,结合律动、表演、器乐演奏等活动,让学生在游戏中感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、速度的统一与变化等等。在音乐教学中巧用音乐游戏,不仅可以让学生在游戏中学习音乐、感受音乐,还可以提高学生的合作交流能力和创造力。

[1] [2] 下一页

 
      相关文章
活动化教学融进品德课堂
| 设为首页 | 加入收藏 | 联系站长 | 本站地图 | 版权申明 | 友情链接 | 网站导航 | 本站留言 | 资料下载 |
Copygight 2007-2010 小学课堂网 站长:七色花 浙ICP备12010647号 网站邮箱:xxktcn@126.com